jueves, 19 de enero de 2012

Tapizarte

Este trabajo ha sido muy interesante y me ha llevado algo más de tiempo del normal. El trabajo a desarrollar es un flyer A5 a partir del boceto desarrollado por el cliente. El reto par mi ha sido hacer una re orientación del boceto, el bocetaje es un trabajo muy personal, normalmente cuando uno refleja sobre el papel una idea esta es un 20% de la proyección mental así que respetando ciertas pautas la evolución es abierta, debemos incluir todo lo demandado, pero a la vez presentarlo en su versión 2.0, para que el cliente quede satisfecho. Este trabajo de asesoramiento habla de nuestra profesionalidad.



A mi me parecia que el boceto y el logotipo llevaban distintas líneas creativas. El boceto era muy de tienda de barrio, el logotipo hacia referencia a una profesión artesanal, de esas que abundan poco, las que venden la idea de las cosas bien hechas.

El trabajo de investigación de textos  me hizo declinarme por la idea de negocio prestigioso, tienen pagina web, que visité - en construcción- lo que me hizo entender que eran más de lo que se esgrimía por la lectura del boceto, en los textos también hacen referencia a la restauración, pensé que sus grandes clientes podrían ser anticuarios, decoradores... en definitiva público con una sensibilidad estética a la que no le puedes ofrecer un panfleto de parabrisas de coche, por que no les captarías



Después había que desarrollar una etiqueta, a dos tintas. Elegí dos Pantone, el 274 -azul- y el 279 -morado-, lo interesante aquí era coger dos tintas directas de gama agradecida, que dieran juego y a base de modificar el porcentaje lucieran, tonos como el rojo y el amarillo no dan juego para proyectos con pocas tintas, en cambio los azules, verdes, morados, entre otros "cunden" mucho.
Decidí cambiar la imagen de fondo y crear un tapiz ArtDeco, ya que la imagen pierde mucho al pasarla a duotono, suele pasar con imágenes tan ricas en luces y matices.



El sobre sigue la lineas de la etiqueta (es el mismo duotono) lo más destacable en la impresión de sobres es que hay que dejar blancos de pinzas para la impresión, no se pueden imprimir a sangre por la parte inferior. Volvemos al tapiz creado como imagen recurrente, cuando generamos un recurso para algo, una forma de rentabilizarlo es darle más de un uso.


El Flyer en K juega con porcentajes de gris, además también esta simplificado el fondo y algún elemento como el mapa IPhone, para generar más contragrafismo.



ESPECIFICACIONES FLYER TAPIZARTE

FORMATO: A5  (210 mm x 148 mm)  Flyer (x2) 
                  120 mm x 35 mm Etiqueta 
                  225 mm x 115 mm Sobre    
COLORES: CMYK Flyer principal
                  Pantone 274 y 259 (Etiqueta y Sobre)
                  K Flayer (opción B)
PAPEL: Creator Star 120 gr/m2 (Torraspapel)
TIRADA: 16.000
LINEATURA: 150 lpp
RESOLUCIÓN: 300
FORMATO DE IMAGEN: Tiff, EPS Photoshop, EPS Illustraitor
TIPOGRAFÍAS: Georgia, Snellroundhand y Wingding 2

jueves, 12 de enero de 2012

S Moda

Semana de vuelta a las clases; durante esta semana, entre otro proyectos, hemos estado desarrollando la portada de la revista S Moda. Aparte de maquetarla en InDesing le hemos añadido un barniz a la imagen de Inés Sastre (por eso se ve amarilla), como todos sabéis los barnices son tintas incoloras que aportan brillo, pero en su creación funcionan igual que un Pantone, en canales creamos un nuevo canal y lo rellenamos. Para guardarlo, tenemos la posibilidad de archivo Tiff y de DCS 2.0. Los textos llevan filetes inferiores para que no se pierdan en el fondo.



ESPECIFICACIONES S MODA

FORMATO: 180 mm x 200 mm
COLORES: CMYK + Barniz
PAPEL: Creator Star 180 gr/m2 (Torraspapel)
TIRADA: 12.000
LINEATURA: 150 lpp
RESOLUCIÓN: 300
FORMATO DE IMAGEN: Tiff
TIPOGRAFÍAS: Helvetica, Times y BrushScript

martes, 3 de enero de 2012

Exposición: Juan Gatti. Contraluz

La sala Canal de Isabel II (Santa Engracia, 125) acoge hasta el 19 de febrero una exposición de afamado diseñador gráfico Juan Gatti. El montaje esta concebido de una forma dual, con una primera parte introductoria del trabajo dersarrollados en los últimos 30 años a nivel grafísmo, que abarca desde carteleria, murales de arte pop hasta fotografia y moda.



La segunda, es sin duda su trabajo más personal, con fotografias en blanco y negro, con imagenes nitidamente recortadas sobre un fondo negro que componen la pieza desarrollada en Contraluz. En las plantas superiores podemos ver una evolución cromática de esta obra y por último un montaje audivisual de la misma obra.



Si encontrais tiempo para ver la exposición seguro que os encantará a demás de ser muy didáctica, especialmente la primera parte. Para mi sin duda una exposición de visita obligada por toda la iconografia del universo Gatti. Si la veis dejarme algun commet que seguro que nos enriquece a todos.